FAR BEYOND MUSIC WEB MAGAZINE

Pronto l’atteso full-lenght autoprodotto dei sassaresi Screaming Shadows, attivi da diversi anni nel panorama sardo nonostante qualche cambio di moniker. Ci troviamo davanti una band dedita ad un heavy metal di stampo molto classico, con chiari riferimenti epic e soluzioni compositive di chiara matrice maideniana (d’altronde quale band non potrebbe avere tali capisaldi se non una band di puro heavy metal?). 

Il lavoro ha una durata molto consistente, ben 58 minuti di musica supportati da una buona registrazione, nei quali non mancano certo varietà e innumerevoli peculiarità stilistiche che dimostrano quanto il gruppo ci tenga a suonare un heavy metal molto personale ed al passo coi tempi. Il cd si apre con “Leave Us Here”, indubbiamente un pezzo interessante e ben elaborato, ma il seguito della song mi è parso un po’ troppo dispersivo e di difficile assimilazione per un’opener che si rispetti, cioè immediata e di “facile” presa. 

Ho constatato invece che il pezzo più adatto per l’apertura sarebbe stato il secondo, “Eyes Of The Night”, carico dall’inizio alla fine di istinto, ispirazione e aggressività soprattutto nel finale molto “live”, con un semi lead di batteria e chitarre rombanti e inarrestabili. I risvolti più epici vengono a galla in pezzi come “Come Inside”, che risente dell’influenza dei Manowar, pur conservando il suo personale songwriting. 

La parte centrale del disco è sicuramente la più apprezzabile per immediatezza e scorrevolezza: “Another War Cry”, brano strumentale molto articolato e frizzante per ingegnosità chitarristiche, pone una “tregua” allo scorrere del lavoro nonostante il suo titolo abbia tutt’altro a che fare con la quiete. “Pain And Tears” regge quella classica teatralità maideniana che ritoveremo in “I ‘ll Find My Freedom”, quest’ultimo il più coinvolgente per forza e dinamicità.

L’intero lavoro mette in luce il feeling chitarristico che intercorre tra Francesco Marras e Andrea Giribaldi, un duetto carico di fantasia e mai a corto di idee che, se le mie orecchie non mi tradiscono, sembra ispirarsi alle care vecchie intese della storia chitarristica dell’heavy metal, cioè Murray/Smith e Tipton/K.K. Downing. Fatta eccezione per “Eyes Of The Night”, la voce e la sezione ritmica mi sono parse un po’ in secondo piano: avrebbero potuto “calcare” maggiormente sull’incisività di ogni singolo episodio, nonostante si siano sempre dimostrate in ogni occasione sobrie e impeccabili.

Ma le sorprese non finiscono: “Voices” si apre con un growl (di Marco Marini dei Doggo) che tutto sommato non stona con le linee vocali pulite, regalandoci un episodio traboccante di dettagli (ancora e soprattutto) chitarristici; si tratta indubbiamente del brano più innovativo e personale del full-lenght, nel quale i moduli stilistici dettano regole a sé stessi, piuttosto che seguire la tradizione. 

“The Cry Of The King”, il brano più bello per l’unione di ritmica pesante, atmosfere sulfuree e solennità, chiude un album ricco di potenza e carica emotiva, supportato da due bonus tracks che vedono “The Cry Of The King” in versione acustica, formalmente differente dall’originale, ma carica di pathos nel suo scorrere, e “Dark Shadow” (presente nella track list), qui immersa in un’atmosfera live molto coinvolgente.